Algo de Matemática no viene nada mal

A pesar de ser un blog sobre teoría músical, la realidad física es que el sonido es una onda que viaja por el espacio. De hecho, existen infinitos efectos acústicos que podemos generar y desde allí la necesidad de tener una idea de como analizar esa onda en el espacio. Por ejemplo, el efecto de dilatación y contracción es muy normal y es causado en parte por la temperatura ambiente. Como el sonido necesita un medio, y el medio mas normal para nosotros es el aire, vamos a notar que si estamos en un ambiente calido, el sonido se alargara y en un ambiente mas frío se contraera, y es en realidad el medio por el que se transporta el que esta sufriendo la alteración. Un típico caso sería escuchar una obra en un teatro aclimatado a una temperatura agradable, y luego escucharlo fuera de este lugar con una temperatura bajo cero.

Teniendo en cuenta este aspecto es que dejo como referencia el siguiente wikilibro.

http://es.slideshare.net/ArielAlvarez13/wikilibro-area-eintegrales

Trabajo practico Nº 1

Cuestionario:

1. ¿Cual es la duración de cada figura con respecto a otra?
2. ¿Existen mas de 14 figuras en la música "moderna"? (recordar que los silencios también son figuras) Si tu respuesta es positiva, vuelve a re formular la respuesta número 1
3. ¿Que figura vale un cuarto de la redonda? 
4. ¿Cuantos silencios de corchea hacen falta para representar un silencio de blanca?
5. Escribe en un pentagrama dos notas. Una en la primera linea inferior y otra en la cuarta linea. ¿Que intervalo crees que se formo?
6. ¿Que son las alteraciones? ¿Las alteraciones, modifican en algo el sonido?
7. ¿Que representa el numerador del compás?¿Que representa el denominador?
8. ¿Que relación tienen las notas o la duración de las notas con el denominador del compás?

Ayuda: Como una ayuda vamos a dar una pista de lo que tenemos que investigar por nuestra cuenta antes de abordar el cuestionario.

Para la pregunta número uno

• Que son los puntillos y dobles puntillos en la música
• Como altera a la nota que se le agregan estos adornos

Para la pregunta dos

• Considerar que si le agrego un adorno a una figura esta ya no es la misma. Es decir, si le agregamos un puntillo a una nota Negra, esta se convierte en Negra con puntillo
• Considerar que mas allá de que estamos hablando de distancia en el tiempo y no de algo musical propiamente dicho. El ritmo, como ya dijimos, esta el tiempo que tarda en venir un sonido o un silencio después de que el anterior se termino

Para la quinta pregunta

• Buscar como se usa un pentagrama. Luego buscar que es la clave de Sol y como se usa con respecto a un pentagrama. Como ayuda podemos decir que el mismo nombre "clave de Sol en segunda " nos dice algo. Nos dice que en la segunda linea va a estar la nota sol. Si fuera "clave de sol en primera" nos dice que la nota sol va a estar en la primera linea.

Para la sexta pregunta

• Recuerda lo que ya sabemos: DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI-DO
• Ponerle alteraciones a todas las notas

Reseña Tema Nº 1

      En la primer clase arrancamos con nociones básicas que debemos tener para poder abordar las cuestiones técnicas que este blog pretende exponer. El siguiente es un resumen de estas, las cuales tendrán un enlace a la pagina web "Teoria.com".

Sobre el Ritmo

El ritmo en la música es la relación espacial y temporal en la que percibimos un sonido precedido de otro. Ese desfasaje entre el primer sonido y el segundo será lo que nos marcara la temporalidad rítmica. Es necesario aclarar que el silencio es parte del ritmo, luego si tengo dos figuras con igual duración de tiempo y en medio de ellas existe un silencio, este silencio sera parte del ritmo.

Un ejemplo de ritmo sería el segundero de un reloj analógico. El sonido que produce "TIC, TIC, TIC, TIC" se da cada 1 segundo. Entonces estamos en presencia de un ritmo de un segundo de duración.

En este enlace podemos ver varios ejemplos

http://www.teoria.com/es/aprendizaje/lectura/01-pulsacion.php

Sobre los compases

En la notación musical tenemos muchísimos recurso para poder escribir una canción u obra y que otro la pueda interpretar siguiendo una serie de indicaciones*. Sin embargo, y a diferencia de cualquier otra rama del arte, esta notación difícilmente pueda hacer justicia a la motivación del autor y a como consibió en su mente la música.

Una de estas notaciones es el  compás. Existen muchos compases. Los mas usados en la música popular son los de 2/4 (dos cuartos), 3/4 (tres cuartos), y 4/4 (cuatro cuartos).

Sobre los intervalos

Cuando tenemos dos notas, estas no necesariamente tienen que sonar en una misma altura tonal. Me refiero con altura tonal a la distancia de frecuencia audible entre un sonido y otro. Es decir, si canto un sonido y después canto otro mas grabe o mas agudo, eso seria una distancia tonal. En música se llaman intervalos.

Los intervalos se denominan según como estén escritos uno con el otro en el pentagrama musical. Tenemos intervalos de 2ºm (Segunda menor), 3ºm(Tercera mayor), etc.

http://www.teoria.com/es/aprendizaje/intervalos/04-segundas.php

Los intervalos no consideran tonalidades ni nada de eso. Pueden ser sonidos aislados que suenan en un lugar, y luego se relacionan con otro que suena después, en otro lugar, refiriendome a lugar como la altura tonal.

  *(cabe aclarar aquí que en realidad lo que digo es erroneo y que solo se explica de esa manera para que sea mas fácil de entender, pero la distancia tonal es una relación directa con el tipo de afinación que se utilice, que no tiene porque ser la ya conocida por nosotros y que Bach, junto con otros introdujeron en el periodo Barroco )

        Bienvenidos. En este blog trataremos de enfatizar  los conceptos sobre los usos de la composición musical en función de la acústica y de la estética, partiendo desde la música clásica hasta el serialismo, y un poco mas. El termino "música clásica" lo utilizaremos para nombrar a la música desde el periodo propiamente dicho Clásico, pasando por el Romanticismo y el Postromanticismo. Se introducirán algunos conceptos básicos como el de intervalo, cadencias y también sobre la serie de armónicos, ya que son importantes para entender de que estamos hablando. Pero solo serán explicaciones breves que merecen conocer algunas cosas mas básicas.
     
         Nuestro objetivo no es realizar un trabajo académico, sino el de acercar un poco mas al músico aficionado a algunos mecanismos que se producen cuando escuchamos música. El blog será un complemento de lo que se podría ver en una clase presencial o a distancia (dictada por un profesor).
         Esperamos sea de su agrado y entendimiento. Los animamos a  preguntar y a criticar constructivamente. Todo es parte de hacer las cosas mejor.